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Sollten Sie einer Vereinigung beitreten?

Chatting in a café

Der Einstieg in die Welt der Vereine und Verbände kann Ihrem gesellschaftlichen Leben sowie Ihren beruflichen Fähigkeiten Auftrieb geben – haben Sie sich mal umgesehen, was es so alles gibt?

Wenn Sie selbständig sind, eröffnen sich durch den Beitritt zu einer Vereinigung oder einem Gewerbeverband neue Möglichkeiten, sich zu vernetzen, zu lernen und natürlich, Spaß zu haben. Sie sind wahrscheinlich vertraut mit den großen landesweiten Organisationen Ihrer Branche, aber das ist nur die Spitze des Eisbergs. Hier ist eine Liste einiger der weniger bekannten Vereinigungen, die Selbständigen offen stehen – bzw. allen Interessierten.

Oddfellows

Diese ehrwürdige Gruppe hat ihren Ursprung in Großbritannien im 18. Jahrhundert. Damals waren Zünfte und Gilden den einschlägigen Berufsständen vorbehalten, so dass die Fraternität der Oddfellows (Odd Fellows ist die in den USA und international übliche Schreibweise) als Lösung für die nicht dazugehörigen „Sonderlinge“ (odd ones out), meist Fachhandwerker, ins Leben gerufen wurde.

Heute sind sie in Großbritannien und den USA aktiv, und obwohl sie als Bruderschaft klassifiziert werden, kann jeder beitreten, Männer wie Frauen. Die Idee ist, Freundschaften mit anderen Mitgliedern zu schließen, einander zu unterstützen und sich für Veranstaltungen und Aktivitäten, Freiwilligenarbeit und karitative Zwecke zu engagieren. In Großbritannien bekommen Mitglieder für ihren Jahresbeitrag von £30 außerdem gewerkschaftsähnliche Vorzüge wie Hilfsdienste und Rabatte.

Gut für: Freigeister, die gern über den Tellerand hinaus schauen und mit vielen verschiedenen Menschen zusammenkommen möchten.

William Morris Society

Der legendäre viktorianische Designer William Morris lebt fort in dieser Vereinigung, die Niederlassungen in den USA, Großbritannien und Kanada hat und internationalen Mitgliedern offen steht. Der Arbeit und Philosophie des Mannes selbst gewidmet, hält die William Morris Society regelmäßige Vorträge, organisiert Workshops und Besuche in Museen und Galerien und gibt mehrmals im Jahr ein Magazin sowie regelmäßige Newsletter für Mitglieder heraus. Mitgliedschaft kostet US$30 / £22 oder $50 in Kanada, und US-Mitglieder werden automatisch auch in der UK-Society eingeschrieben.

Gut für: Kreativschaffende, Denker und Träumer, die eine neue Inspirationsquelle suchen.

Women’s Institute

Das heutige WI entspricht längst nicht mehr dem alten Klischee von Hausfrauen, die aufs Backen und Blumenarrangieren beschränkt sind. Obwohl diese Aktivitäten immer noch dazugehören, gibt es jetzt auch Workshops, Events und Kurse zu Themen wie Wissenschaft, Fotografie, Sport, Politik und Bildung im britischen WI. In Kanada, wo das WI 1897 seinen Ursprung hatte, florieren die Federated Women’s Institutes of Ontario, und Institute in Schottland, Wales, Irland und Australien sind durch die Associated Countrywomen of the World verbunden. Wie der Name vermuten lässt, steht das WI nur Frauen offen, aber in Großbritannien können Männer an einigen der Kurse und Aktivitäten teilnehmen. Wir lieben das Kursangebot des britischen WI am idyllischen Denman College.

Gut für: Frauen mit kreativen Interessen, Kunsthandwerkerinnen, Unternehmerinnen

IEEE

Das IEEE richtet sich in erster Linie an Ingenieure und Technik-Profis, steht aber auch Studenten und nicht-technischen Mitarbeitern der Technologie- und Digitalbranchen offen. Es bietet Networking, Ausbildung, und eine Riesenauswahl an spezialisierten Mini-Communities, einschließlich einem Austauschprogramm für Entrepreneure und einer „Young Professionals“-Gruppe für Berufseinsteiger. Es ist wirklich international, mit Büros auf der ganzen Welt und Mitgliedern in 160 Ländern, also von unschätzbarem Wert für diejenigen, die ihre Freiheit genießen wollen und Chancen im Ausland suchen.

Gut für: Kodierer, Macher und internationale Durchstarter.

Sie schließen sich einer neuen Community an? Vergessen Sie nicht, aktuelle Visitenkarten parat zu halten!

Samantha, Inhaberin des Coffeeshops All That Java, will die Art und Weise ändern, wie wir unseren Kaffee kaufen, indem sie Bequemlichkeit zum Mittelpunkt ihres Geschäfts macht

Kaffee. Was würden wir ohne ihn machen? Wir verlassen uns auf ihn, um morgens in die Gänge zu kommen und im Verlauf des Tages nicht schlapp zu machen. Er ist der Treibstoff unseres hektischen Leben – und meistens wollen wir ihn sofort, von bester Qualität und ohne Komplikationen.

Diese Formel zu knacken war für Samantha, Besitzerin von All That Java, das, was ihre Karierre gesteuert hat. Samantha hat eine Zeit lang in Seattle gelebt und war beeindruckt von den praktischen Drive-ins, die ihr mehr als einmal durch einen hektischen Morgen geholfen haben.

Aber zurück an der Ostküste war Samatha überrascht, dass diese Idee sich dort noch nicht durchgesetzt hatte. Inspiriert von ihrer Erfahrung an der Westküste, machte sie sich daran, diese Bequemlichkeit und Leichtigkeit des Bestellens, die sie so geliebt hatte, für andere nachzubilden – und so wurde All That Java geboren. Es hat uns alle dazu gebracht, zu überdenken, wie wir unseren Kaffee kaufen!

Welche Motivation steckte dahinter, All That Java zu gründen?

Als ich in Seattle lebte, hatten wir 5 Drive-in-Coffeeshops in der Stadt und jeden Tag gab es dort Schlangen von Kunden (einschließlich mir), die auf ihren Kaffee warteten, weil es einfach so bequem war. Wenn ich auf Besuch zuhause an der Ostküste war, fragte ich mich immer, warum es diese Kaffeehütten hier noch nicht gab. Ein Jahrzehnt später zog ich zurück nach Rhinebeck und war inspiriert von meiner Erfahrung an der Westküste. Also beschloss ich, All That Java zu gründen, mit dem Ziel, den Kaffeekauf bequem und effizient zu machen. Ich liebe es!

Was kam zuerst für dich – der Standort oder die Geschäftsidee?

Die Idee für eine kleine Coffeeshop-Kette hatte ich schon lange, aber in Seattle war die Idee ja schon vielfach umgesetzt worden – manchmal ein bisschen mehr für die ältere Generation, manchmal im Corporate-Stil, wie Starbucks. Rhinebeck und das Hudson Valley sind meine Heimat und dort gab es noch nichts Vergleichbares. Es schien mir als das perfekte Fleckchen, um meinen Traum zu verwirklichen, also zog ich zurück hierher. Ich kannte die Leute. Und jetzt weiß ich auch, wie sie ihren Kaffee mögen.

Was hat dein Branding-Design inspiriert? Hast du es selbst gestaltet?

Ich liebe es, am Computer zu sitzen und einfach anzufangen, herumzuspielen. Das ‚v‘ in Java zum Beispiel, als ich daran gearbeitet habe, dachte ich: ‚Sollte es ein Becher sein? Halt, nein, bei dieser Idee dreht sich doch alles ums ‚Zum Mitnehmen’, also müsste es aussehen wie ein Pappbecher zum Mitnehmen‘. Ich habe einfach weiter experimentiert, bis ich etwas fand, das genau passte. Den gleichen Prozess habe ich auch durchlaufen, als ich den Coffeeshop selbst entwarf – Zeichnungen, Zeichnungen und noch mehr Zeichnungen.

Für die Grafiken habe ich mit gedämpften Tönen begonnen – schiefergrau, marineblau und weiß. Nach ein, zwei Monaten fing ich dann an, Farbtupfer hinzuzufügen. Es ist meine Art, zu gestalten, ich beginne immer mit schwarz, grau und weiß und dann kommt plötzlich ein königsblauer Kronleuchter hinzu.

Wir lieben es, wie du auf Social Media mit deinen Fans interagierst, z.B. durch #brewpoint. Warum ist es dir wichtig, eine Online-Präsenz zu haben?

Kaffee ist normalerweise ein Impulskauf, also fand ich es wichtig, eine Online-Präsenz zu haben, um an vorderster Front mitzuspielen.

Instagram macht Spaß – für mich war es der perfekte Startpunkt. Als erstes habe ich #brewpoint geschaffen – ein Forum, wo meine Kunden ihre Bilder und Erfahrungen teilen können, und daraus hat sich mittlerweile eine fantastische Community von Java-Enthusiasten entwickelt.

  • All that Java coffee cups
  • All that Java coffee cups

Wie kamst du auf die Idee, dein SMS-Bestellsystem einzurichten?

Für mich sind Effizienz und Bequemlichkeit vorrangig – das ist der Grund, warum ich mich in Seattle jeden Tag in die Schlange beim Drive-in gestellt habe. Ich wollte meinen Kunden die gleiche Erfahrung bieten und es ihnen erleichtern, ihren Kaffee zu bekommen. Im Moment lässt sich das durch Textnachrichten machen, aber ich plane, in der Zukunft eine App zu haben.

Du hast kürzlich deinen zweiten Coffeeshop eröffnet – gab es Lernerfahrungen aus Rhinebeck, die du bei der Hudson-Eröffnung umsetzen konntest?

Ja, mit Sicherheit – wir sind sehr viel effizienter geworden. Wir haben das Layout des Shops verbessert. Java 2 misst nur 9m², also ist Effizienz notwendig! Und wir konnten den Prozess wiederholen, den wir beim ersten Mal durchlaufen haben, also war alles viel einfacher – es hat nur 7 Tage gedauert, Java 2 zu bauen.

  • All that Java coffee
  • All that Java coffee
  • Making coffee in All that Java coffee stall
  • Serving coffee in All that Java coffee stall
  • All that Java coffee
  • All that Java coffee

Kannst du uns Gründe nennen, warum du deine #MOOcards erstellst?

Ich nutze MOO seit Jahren, um persönliche Sachen zu drucken. Außerdem habe ich dort auch alles für mein Fotografie-Unternehmen gedruckt, das ich vor meinem Java-Leben geführt habe, also wusste ich, dass ich in guten Händen war! Die Auswahl an Formen und Größen ist so vielseitig bei MOO – ich habe jede Menge Marketingmaterial erstellt, von Visitenkarten bis hin zu Kundenkarten.

Die Designs und Farben, die ich am Bildschirm erstelle, entsprechen genau denen, die ich ein paar Tage später per Post erhalte. Die Textur der Karten ist unglaublich – die Leute kommentieren immer, wie gut sie sich anfühlen.

  • All that Java loyalty cards
  • All that Java loyalty cards
  • All that Java mini business cards

Ein eigenes Unternehmen zu starten ist ein großer Sprung ins Ungewisse, aber auch aufregend! Welche Tipps hast du für andere angehende Entrepreneure?

Für mich ist es mit am wichtigsten, seinem Bauchgefühl zu folgen! Lächle, sei dankbar, liebe das Leben und denk’ daran, jeden Moment der Reise zu genießen!

Erfahren Sie, wie Entrepreneurin Lucy Frost eine Marke für ihr Tattoo-Studio entwickelt hat

Sie möchten vom ersten Hallo bis zum letzten Händedruck überzeugen? Klassische Karten von MOO helfen Ihnen dabei.

Unsere klassischen Visitenkarten, MiniCards und Postkarten haben immer eine einschlagende Wirkung, egal, wen Sie beeindrucken müssen. Gedruckt auf Premium-Papier, mit mattem oder glänzendem Finish, fühlen sich die ‘Klassischen’ genauso gut an, wie sie aussehen.

Hier erzählen uns drei KundInnen aus verschiedenen Metiers – von Musik bis Grafikdesign – die Geschichten hinter ihren Unternehmen. Lassen Sie sich von ihren fantastischen Kreationen inspirireren.

 

Head & Hands

Amanda Wayne ist die Gründerin des Wellness-Refugiums Head & Hands, mit Sitz in London. Head & Hands betreibt drei Geschäftszweige: Erstens, einen kuratierten Online-Shop mit handgemachten Produkten. Zweitens, Kunsthandwerks-Workshops, durchgeführt von Amanda selbst oder von Gastkünstlern. Und drittens das, was für Amanda ursprünglich die Dinge ins Rollen gebracht hat – indische Kopfmassage.

Vor Head & Hands hat Amanda für ein Designstudio gearbeitet, wo sie viel Gemeindearbeit leistete und kreative Workshops veranstaltete. „Ich arbeitete mit Gemeinden, in denen Veränderungen bevorstanden und half ihnen, einige der Designentscheidungen mit zu beeinflussen, die in ihrem Umfeld getroffen wurden. Ich habe Grafik und Design an der Universität studiert und danach in Schulen gearbeitet und meine Kunsterfahrung und die Arbeit mit Menschen kombiniert. Menschen standen schon immer im Zentrum bei allem, was ich mache.“

„Nichts ist wie die Verbindung, die man zu seinen Kunden aufbaut, wenn man einen physischen Laden hat. Es kann schwer sein, online das gleiche Erlebnis zu schaffen, es ist nicht so taktil, aber natürlich gibt es die Möglichkeit, die Bestellungen individuell zu verpacken und zu personaliseren, was ich wirklich genieße. Ich schreibe allen Kunden eine kleine Liebesnachricht, wenn ich ihnen ihr Päckchen schicke und ich habe auch Sticker mit inspirierenden Botschaften, also ist das ganze Erlebnis des Auspackens der Produkte ein Akt der Selbstpflege. Es ist das Äquivalent zu einem schönen Gespräch mit einem Kunden.

Senden Sie ein wenig Liebe in Ihren Verpackungen mit klassischen Postkarten

 

Brooklyn Basement

Brooklyn Basement Records ist eine unabhängige Plattenfirma, die Künstler in New York und Tennessee repräsentiert. Gegründet wurde das Indie-Label im September 2015 von Musiker Ron Pape und seiner Managerin Blair Clark in einem Keller in Brooklyn (daher der Name). Und als ihre MOO-Karten ankamen, fühlten sie sich endlich ‚offiziell‘, wie sie sagen.

Blair erklärt: „Wenn man ein neues Unternehmen gründet, ist es so wichtig, etwas zur Hand zu haben, was man jemandem mitgeben kann. Wir gehen jeden Monat zu zahlreichen Networking-Events der Branche, also sind unsere Karten ein entscheidender Faktor, um neue Beziehungen aufzubauen. Wir haben ein mattes Finish verwendet, weil wir fanden, dass das gut zum Branding unseres Labels passt (klassisch, cool, understated).“

„Email ist heutzutage offensichtlich ein wesentlicher Bestandteil des Geschäfts, aber ich habe festgestellt, dass sich neue Kontakte fast garantiert am nächsten Tag melden, wenn man ihnen nach einer netten Unterhaltung etwas Physisches wie eine Karte überreicht.  Wenn man ihnen dagegen gleich vor Ort eine Email schickt, dann lesen sie sie meist auch sofort, und am nächsten Tag ist sie nicht mehr in ihrem Posteingang. Außerdem ist es immer toll, Leuten einen kleinen Vorgeschmack auf unsere Marke zu geben – sie sind sofort gespannt darauf, was wir machen, weil wir so eine tolle Karte mit unserem Logo haben.“

Machen Sie Ihr Geschäft offiziell mit klassischen Visitenkarten

 

Juliet Meeks

Juliet Meeks ist eine Grafikdesignerin mit Sitz in New Orleans, Louisiana. Ihre zarten Aquarelle, starke Typografie zarten und natürlichen Muster illustrieren die bezaubernden Drucke, Taschen und Haushaltswaren, die sie in ihrem Online-Shop verkauft.  .

Juliet nutzt MiniCards als Hängeetiketten für ihre Produkte. Sie lässt sie mit abgerundeten Ecken anfertigen, weil sie dadurch ihrer Meinung nach ‚besonders raffiniert wirken‘ – und sie liebt die Möglichkeit, ihr gesamtes Portfolio auf die Rückseiten der Visitenkarten in einem Päckchen zu drucken.

Sie sagt: „Meiner Ansicht nach brauchen wir gedruckte Produkte im Social Media-Zeitalter mehr denn je. Die Menschen fühlen sich mehr mit einer Marke oder einem Unternehmen verbunden, wenn sie ein Stück davon mitnehmen können, selbst wenn es nur eine Visitenkarte ist. Außerdem liebe ich das interaktive Element, jemanden seine Lieblingskarte wählen zu lassen. Es macht immer Spaß, zu sehen, wer sich welche Karte aussucht!“

Knüpfen Sie Verbindungen mit klassischen MiniCards

Gewappnet mit Stil, Persönlichkeit und einzigartigen Designs ist Industriedesignerin Kickie Chudikova auf einer Mission – Produkte zu entwickeln, die die Welt verändern.

Für Kickie war es leicht, einen Karriereweg zu wählen – sie hat schon immer gewusst, dass sie Produkte entwickeln und neu erfinden wollte. Aber es war ihre Zeit in Wien, an der Universität für angewandte Kunst, die sie wirklich formte und ihr die Vision gab, die sie heute hat.

Jetzt lebt Kickie in New York, wo sie in Karim Rashids Studio arbeitet und parallel zu ihrem Vollzeitjob ihr eigenes Designunternehmen führt. Hier erzählt sie uns, warum sie Designs schaffen möchte, die unsere Welt wesentlich verbessern, enhüllt, was sie auf eine einsame Insel mitnehmen würde, und verkündet ihre einzigartige und fantastische Meinung über Visitenkarten.

Du beschreibst deine Arbeit als ‘Balance zwischen Funktion und Schönheit’ – was bedeutet das?

Im Laufe unseres Lebens umgeben wir uns mit Objekten. Wir kaufen, was wir brauchen –  das  ist die Funktion, treffen aber meist eine unbewusste Wahl, basierend auf Attraktion –  das ist die Schönheit. Produkte müssen gut funktionieren, uns aber auch ästhetisch ansprechen. Die Balance ist der fließende Übergang zwischen nützlich und schön.

Allerdings beruht Schönheit nicht nur auf Form, Farbe, Material und Finish, sondern auch darauf, wie wir mit einem Objekt interagieren und auf dem emotionalen Wert, den es mitbringt.

  • Product design
  • Design headphones
  • Product design

Was hat dich dazu geführt, Industriedesign in Wien zu studieren?

Seit ich klein war, wusste ich, dass ich Objekte kreieren und neu erfinden wollte – ich wusste damals nur nicht, dass das ein Beruf ist. Mein Vater war Bauingenieur und schlug mir vor, Architektin zu werden, aber Industriedesign geht tiefer ins Detail und dieser Maßstab passt viel besser zu mir.

Ich begann ein Studium an der Technischen Universität in Bratislava und fand dann heraus, dass Hartmut Esslinger (Gründer von frog design) ein Studium an der Universität für angewandte Kunst in Wien leitete – ich hatte das Glück, unter den 12 Leuten zu sein, die in dem Jahr zugelassen wurden!

Es war eine sehr prägende und einflussreiche Zeit in meinem Leben, die wirklich meinen Horizont erweitert hat. Ich hatte dadurch auch Gelegenheit, zu reisen – ich machte einen Austausch am Polytechnikum Mailand und besuchte Firmen wie Apple und Google in Kalifornien.

Deine Designs konzentrieren sich darauf, alltägliche Objekte oder Abläufe neu zu erfinden, damit die Nutzung angenehm ist und Spaß macht – was inspiriert dich?

Ich betrachte die Welt sehr kritisch – als Designerin hat man viel Verantwortung. Man trifft Entscheidungen, die einen ganzen Lebenszyklus beeinflussen. Es gibt keine Entschuldigung dafür, beim Design nachlässig zu sein, und es macht mich fast wütend, wenn ich ein Produkt mit offensichtlichen Mängeln sehe.

Ich versuche, Design auf spielerische und fröhliche Art anzugehen und Leute zum Lächeln zu bringen oder eine Emotion auszulösen. Ich habe gerade eine Kaffeetasse für Leute mit größeren Nasen designt – sie ist so gefromt, dass die Nase hineinpasst, damit man beim Trinken nicht den Kopf zurückneigen muss.

Du strebst danach, Objekte zu designen, die unsere Welt wesentlich verbessern – gibt es ein Objekt, Design oder eine Erfindung, ohne die du nicht leben könntest?

Das, was ich auf eine einsame Insel mitnehmen würde: Klebeband. Damit lässt sich alles flicken, von einem Loch im Boot bis hin zu einem Paar Schuhe.

Neben der Arbeit an meinen eigenen Designs arbeite ich in Karim Rashids Studio, was mir erlaubt, größeren Einfluss zu nehmen und direkt an Produkten zu arbeiten, die massenproduziert und weltweit verkauft werden.

Um die Welt wesentlich zu verbessern, muss man aber meiner Ansicht nach in großem Maßstab neu erfinden und arbeiten. Nimm’ zum Beispiel Elon Musk und seine Arbeit mit SolarCity, Tesla und SpaceX. Er ist in der Lage, Paradigmen in Frage zu stellen und ganze Systeme schnell umzugestalten, um die Welt zu verbessern. Das ist für mich der nächste Schritt.

Gibt es ein Verfahren oder ein Objekt, das du gerne neu erfinden würdest und bisher noch nicht kreiert hast?

Ich lebe jetzt seit drei Jahren in New York City und ich bin ständig schockiert von dem ganzen Müll, der auf den Straßen liegt. Es ist hier sehr schwer, zu recyceln und vielen Leuten scheint es einfach egal zu sein – oder vielleicht sind sie nicht informiert.

Umweltverschmutzung ist eine Designwahl – wir müssen unsere Kunden aufklären und dazu drängen, nachhaltige Materialien zu verwenden, Objekte wiederverwertbar zu machen und weniger zu verbrauchen, damit wir diese Welt nicht noch mehr zumüllen. Das wäre eins der brennenden Themen, mit denen ich mich gern in nächster Zukunft befassen würde.

Deine Designs sind alles greifbare 3D-Objekte. Wie bringst du das in 2D-Form ‘rüber, z.B. auf deiner Website und deinen Visitenkarten?

Ich finde Fotografie, Renderings und Video am wirkungsvollsten, um meine Ideen in 2D zu kommunizieren.

Eine Visitenkarte zu haben ist wie eine Uhr am Handgelenk zu tragen – man muss eine wirklich coole haben! Dank der Printfinity-Funktion kann ich ein anderes Design auf die Rückseite jeder Karte drucken und jedem potentiellen Kunden die passende Karte geben.

Wie förderst du deine Marke?

Ich betrachte meine Designs als “Gesamtkunstwerk” und mich selbst als die Personifikation meiner Marke. Meine eigene Kleidung zu designen, meinen Schmuck 3D zu drucken und kräftige Farben zu tragen ist ein wesentlicher Teil von mir – und meiner Marke.

Ich denke, Bilder können viel ausdrücken und deshalb liebe ich es, Visitenkarten zu haben. Meine Totem-Serie z.B. repräsentiert auf abstrakte Art alles, was ich im Produktdesign mache: Texturen, Formen und Farben kombinieren, um abstrakte Kompositionen und Formstudien mit vorhandenen Materialien zu schaffen. Und all das auf einem kleinen Stück Papier!

Ansonsten ist heutzutage Instagram eine sehr einfache und nützliche Art, deine Arbeit und Marke zu promoten.

Welche Tipps hast du für angehende Entrepreneure, die ihr eigenes Unternehmen starten wollen?

Arbeite hart und bleib’ deiner Arbeit gegenüber kritisch – in der Lage zu sein, einen Schritt zurückzutreten und die Dinge aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten, ist wichtig. Und zu wissen, in welche Richtung du gehst, damit du ans Ziel kommst, auch wenn es seine Zeit braucht.

Ich glaube außerdem, dass Networking der Schlüssel zum Erfolg sein kann. Du kannst wirklich herausragend auf deinem Gebiet sein, aber letztendlich kommt es darauf an, wen du kennst und mit wem du zusammenarbeiten kannst, also lerne Leute kennen und lass’ dich sehen. Aber vor allen Dingen, hab’ Spaß!

Geben Sie jedem Kunden eine personalisierte Visitenkarte mit Printfinity

Ein Unternehmen zu sein ist eine Sache, und eine Marke zu sein ist eine andere. Hier erfahren Sie, wie Sie Werte schaffen, die Ihr Geschäft auf das nächste Level bringen.

Klar definierte Werte können dazu beitragen, eine stärkere Unternehmenskultur zu schaffen. Das wiederum hilft Ihnen, die „richtigen“ Mitarbeiter anzuziehen, Ihre Kunden zu binden und Ihr Team zu motivieren.

Es kann schwierig sein, die Zeit zu finden, über Markenwerte nachzudenken, wenn Ihr Unternehmen (und Ihr Team) wächst. Sie machen sich wahrscheinlich Gedanken über Dinge wie Ihre Gewinn- und Verlustzahlen, ob Sie Ihr Team noch weiter ausbauen sollten oder lieber erstmal nicht, und wie Sie Ihren Umsatz vergrößern können.

Keine Sorge – wir zeigen Ihnen Schritt für Schritt, was zu tun ist. Hier sind einige Möglichkeiten, Ihre Markenwerte zu entwickeln.

 

Definieren Sie Ihr „Warum“

Das klingt einfach, doch es kann überraschend schwierig sein. Aber wenn Sie sich erst einmal über Ihr „Warum“ im Klaren sind, werden die Leute Ihnen in Scharen zulaufen — Simon Sinek spricht darüber in seinem TED-Talk, der sehenswert ist, während Sie über Ihr „Warum“ nachdenken.

Also, warum machen Sie das, was Sie machen? Versuchen Sie, ein Problem zu lösen, das Sie selbst als Verbraucher besonders frustriert hat? Haben Sie etwas beobachtet, womit sich jemand  herumgeschlagen hat und wollen andere davor bewahren? Haben Sie etwas erfahren, was Sie zuvor nicht wussten und fühlen sich veranlasst, Initiative zu ergreifen, um Arbeitsplätze zu schaffen oder benachteiligten Mitgliedern Ihrer Gesellschaft Geld/ Hilfsgüter zukommen zu lassen?

Egal, wie alltäglich Ihr Produkt oder Angebot ist, es sollte immer ein starkes „Warum“ dahinter stecken. Ein Unternehmen, das Haushaltsreiniger herstellt, mag banal klingen, aber was, wenn Sie das Ziel haben, auch die Umwelt zu reinigen, indem Sie ökologische Verpackungen und Inhaltsstoffe verwenden?

 

Definieren Sie, wem Sie helfen

Jedes Produkt sollte einen Zielkunden haben. Wem helfen Sie mit Ihren Produkten und Dienstleistungen? Konzentrieren Sie sich auf individuelle Kunden? Bestimmte Gemeinschaften oder Gruppen? Nonprofits oder sonstige Unternehmen? Sobald Sie wissen, wen Sie mit Ihren Dienstleistungen und Produkten ansprechen wollen, können Sie das in Ihr „Warum“ und Ihre Markenwerte integrieren.

Sie können diese Übung auch nutzen, um Ihre Werte zu schärfen und Ihr Produkt zu verbessern. Wenn Sie darüber nachdenken, wem Sie helfen, denken Sie nicht nur an deren alltägliche Bedürfnisse, sondern speziell an Bedürfnisse, die nicht erfüllt werden (entweder garnicht oder nur teilweise – vielleicht existiert bereits ein Produkt, das in gewisser Weise hilft, das Problem aber nicht vollständig löst). Wie wird Ihr Produkt dieses Problem lösen? Und warum ist es wichtig, dieses Problem für dieses spezifische Gruppe zu lösen?

 

Engagieren Sie sich außerhalb der Arbeit

Dies geht Hand in Hand mit Ihrem „Warum“ und kann ein Weg sein, den Leuten zu zeigen, dass Sie und Ihr Unternehmen bereit sind, Ihren Worten Taten folgen zu lassen. Wenn Ihr „Warum“ darin besteht, gestressten Müttern zu helfen, dann könnte Ihr außerberufliches Engagement Freiwilligenarbeit und Spendenaktionen für örtliche Frauenhäuser beinhalten. Wenn „Empowerment“ zu Ihrem „Warum“  oder zu den zentralen Werten Ihrer Marke zählt, wäre es sinnvoll, Ihren Angestellten außerbetriebliche Entwicklungsprogramme und Bildungsressourcen zur Verfügung zu stellen.

Machen Sie sich eine Liste, die sowohl Ihr „Warum“ als auch zentrale Werte enthält, die Ihrem Unternehmen am Herzen liegen (z.B. sicherzustellen, dass Ihre Kunden sich wichtig fühlen). Wenn Sie diese Liste aufgestellt haben, lassen Sie sich ein paar Ideen einfallen, um diese Werte in einen Zweck zu integrieren, der außerhalb der Arbeit existiert.

  

Stellen Sie ein Team ein, das Ihre Werte teilt

Ein Unternehmen mit starken Markenwerten zu führen umfasst auch, sicherzustellen, dass Ihr Team mit diesen Werten konform geht. Das schafft eine bessere Erfahrung für alle – etablierte Mitarbeiter sind motivierter, zusammenzuarbeiten und Neuzugänge fühlen sich schneller integriert. So entsteht ein gut eingespieltes Team.

Um dies zu ermöglichen, strukturieren Sie Ihre Fragen im Bewerbungsgespräch und Ihren Einstellungsprozess im Einklang mit Ihren Werten. Wenn „Beharrlichkeit“ einer Ihrer Markenwerte ist, fragen Sie Ihre Bewerber nach einer Situation in ihrem Leben, in der sie allen Widrigkeiten standgehalten haben. Wenn Sie ein soziales Engagement in Ihr Unternehmen integriert haben, sprechen Sie im Bewerbungsgespräch auch darüber. Vergessen Sie nicht, all diese Dinge auch auf der „Jobs-“ oder „Karriere-“Seite und in anderen Sektionen Ihrer Website zu erwähnen –  Ihre Markenwerte könnten jemanden dazu inspirieren, sich zu bewerben!

 

Stellen Sie sicher, dass Ihre Werte und Ihr Branding zusammenpassen

Zu guter Letzt, stellen Sie sicher, dass Ihre Werte mit Ihrem Erscheinungsbild insgesamt übereinstimmen und umgekehrt. Wenn Sie z.B. ein umweltfreundliches Unternehmen sind, ist ein stark industrieller Look vielleicht nicht unbedingt die beste Lösung. Wenn hier eine Unstimmigkeit besteht, ist es möglicherweise an der Zeit für ein Rebranding – sonst laufen Sie Gefahr, Ihre Kunden zu verwirren.

 

Warum machen Sie das, was Sie machen? Teilen Sie Ihre Markenwerte unten im Kommentarfeld!

Sie lieben die Freiheit, selbstständig zu arbeiten, vermissen aber die Gesellschaft, die Sie im Büro hätten? Coworking bietet eine gute Balance zwischen professioneller Unabhängigkeit und kreativer Gemeinschaft.

Freiberufler und Kleinunternehmen wählen zunehmend Coworking Spaces als Alternative zum Home-Office, und es ist einleuchtend: Durch die gemeinsame Nutzung eines Arbeitsraums mit Anderen machen Sie erhebliche Einsparungen bei den Ausgaben für Miete, Betriebskosten, Druck und Möbel. Und wenn Sie eine gute Wahl treffen, können Sie von einer freundlichen und produktiven Umgebung profitieren, die Ihre Arbeits- und Lebensqualität verbessert.

Laut Deskmags Prognose für 2017 werden bis zum Ende des Jahres über eine Million Menschen Coworking Spaces nutzen, und der Harvard Business Review liefert harte Fakten darüber, warum Leute in Coworking Spaces erfolgreich sind. Wenn Sie darüber nachdenken, sich ihnen anzuschließen, lesen Sie unseren kurzen Guide mit wissenswerten Fakten über die verschiedenen Arten von Coworking, um zu sehen, was zu Ihnen passen könnte.

Mieten Sie einen Arbeitsplatz im Büro einer Firma

Stellen Sie es sich wie Airbnb für Büros vor: Freie Schreibtische auf Coworking-Basis an externe Personen zu vermieten, hilft kleinen Unternehmen, die Kosten für ihre Büroräume zu decken. Mit dieser Option bekommen Sie in der Regel einen Schreibtisch, einen Computer, Zugriff auf Drucker und vielleicht andere Extras, wie z.B. Nutzung von Meeting-Räumen, je nachdem, was vertraglich vereinbart ist. Sie haben die Kameradschaft, die die Arbeit in einem Büro mit fester Belegschaft mit sich bringt, bleiben aber Ihr eigener Boss.

Perfekt, wenn Sie…

●     Ihren eigenen Arbeitsplatz haben wollen, an dem Sie sich einrichten und Ihr Equipment installieren können

●     jede Woche nach einem regelmäßigen Zeitplan arbeiten

●     an einer Start-up-Bürokultur teilhaben möchten, aber auch Wert auf Ihre Unabhängigkeit legen

●     kostengünstiges Coworking suchen

Hot Desking

Beim Hot Desking in einem Coworking Space haben Sie ebenfalls Zugang zu einem offenen Büro mit Stühlen und Schreibtischen, aber diese sind nicht fest zugeteilt, d.h. Sie suchen sich immer bei Ihrer Ankunft einen freien Platz – nach dem Motto „wer zuerst kommt, mahlt zuerst“. Dies sind Räumlichkeiten, die von einer Vermieterfirma speziell für Coworking bereitgestellt werden, also sind dort alle unabhängig.  Viele dieser Coworking Spaces haben eine tolle Gemeinschaftsatmosphäre und einige veranstalten sogar eigene Events, bei denen Sie neue Fähigkeiten erlernen können und andere Freiberufler kennenlernen. Meistens müssen Sie Ihren eigenen Laptop mitbringen, sowie alles, was Sie sonst noch brauchen (z.B. Maus, Grafiktablett usw.).

Perfekt, wenn Sie…

●     keinen großen Monitor oder sonstiges sperriges Equipment benötigen, um zu arbeiten

●     sich gerne unterhalten und ein lebhaftes Arbeitsklima suchen

●     Ihre Kosten niedrig halten wollen

●     nur ab und zu mal in einem Büro arbeiten möchten

●     nicht viel Privatsphäre brauchen

 

Inkubator

Ein Inkubator ist eine Einrichtung, die Ihnen hilft, Ihr Unternehmen oder Start-up zu gründen. Abgesehen von einem Coworking Space, in dem Sie neben anderen Gründern arbeiten, können Sie Business Mentoring und Unterstützung erwarten, sowie direkte Verbindungen zu Branchenkennern und potenziell sogar Finanzierung und Investment, wenn das Inkubator-Team von Ihrer Idee begeistert ist.

Perfekt, wenn Sie…

●     große Ambitionen haben

●     sich 100% Ihrem Unternehmen widmen wollen

●     Ihre Ideen überzeugend verkaufen können

Ihr Unternehmen wächst? Befolgen Sie diese Tipps, damit Ihre Mitarbeiter engagiert bleiben

Wir finden Pins unwiderstehlich. Besonders, wenn sie mit perfekt designten Karten wie diesen gepaart sind. Vier unserer Superstar-KundInnen zeigen uns ihre fantastischen Anstecker – und verraten uns, wie sie ihre Design-Unternehmen gestartet haben.

Diese vier DesignerInnen haben etwas gemeinsam – sie alle machen total begehrenswerte Pins. Und als wir sie entdeckt haben, mussten wir es einfach teilen! Die bezaubernden Designs sind auf schöne #MOOCards aufgesteckt, was ihre Kunden lieben. Welches gefällt Ihnen am besten? (Wir können uns nicht entscheiden).

Xoxo Designs by Ruth 

Ruth Tullis, Inhaberin von Xoxo Designs, ist in Glasgow ansässig und beschreibt sich selbst als „Künstlerin und Allround-Kreative“. Ruth kreiert und verkauft farbenfrohe Grußkarten, motivierende Prints und niedliche Emaille-Pins und sagt, sie „kommt immer auf neue Ideen“. Momentan führt sie ihr eigenes Unternehmen in Teilzeit und jongliert einen Job im Einzelhandel vier Tage die Woche mit ihrer kreativen Arbeit. Aber Ihr Traum ist es, ihr Unternehmen in Vollzeit zu führen!

Ruth Xoxo pins

Ruth bezieht Inspiration für ihre Designs aus „Mustern, Blumen, dem Weltall, Typgrafie, Büchern und Social Media“. Seit kurzem beschäftigt sie sich auch mit Kalligrafie und übt sich in der Kunst des Schönschreibens, wobei sie verschiedene Techniken ausprobiert. Wenn sie nicht kreativ tätig ist, „geht sie auf Jagd nach dem perfekten Brownie und guckt F1“. Außerdem ist Ruth „besessen von der NASA“ – sie war letztes Jahr in Florida und ist völlig fasziniert vom Weltraum.

Ihre allerersten MOO-Visitenkarten hat Ruth für ihre Abschlussausstellung an der Universität erstellt. Jetzt nutzt sie Postkarten und Visitenkarten, um ihr Unternehmen zu promoten, wobei die Visitenkarten eine Zweitfunktion als Halter für ihre bezaubernden Emaille-Pins erfüllen. „Ich füge jeder Bestellung, die ich verschicke, eine Visitenkarte und eine Dankes-Postkarte bei – meine Bestellungen sind schon weltweit verschickt worden. Ich liebe es, meine Karten zu erstellen – die Website macht den ganzen Vorgang einfach und es macht auch Spaß.“

Danken Sie Ihren Kunden mit Postkarten

engine7design

Tim Nerney ist brandheiß! Sein Branding und Design-Shop, engine7design, ist in Troy, im Bundesstaat New York. Er stammt aus einer Familie von Feuerwehrleuten und war selbst dreißig Jahre bei der freiwilligen Feuerwehr. Er erzählte uns, dass er „aktiv auf Brände reagiert und Katzen aus Bäumen rettet, wenn er nicht kreativ im Einsatz ist.“ Tim startete seine Marketing- und Designkarriere vor 20 Jahren in einer Druckerei und hat im Laufe der Jahre in einer Reihe von Kreativagenturen gearbeitet, bevor er 2009 mit E7 an den Start ging.

Pin Job pins

Tims fantastische Pins sind uns ins Auge gefallen und als wir ihn fragten, wovon sie inspiriert sind, erzählte er uns: „PIN JOB ist sowohl ein Fachbegriff der Rettungsdienste als auch eine markenkonsistente Tagline. Einer der Anstecker ist eine Hommage an Troys historische Architektur, der andere ist die perfekte non-verbale Antwort für mürrische Teens überall.“

Diese spezifischen Karten wurden eigens dafür designt, Tims Serie von Emaille-Pins darauf zu stecken, die er als persönliches Nebenprojekt zum Vergnügen kreiert hat, aber er nutzt MOO auch seit Jahren, um Karten für seine tausenden Kunden zu drucken. Tim verwendet quadratische Luxe-Visitenkarten und beschreibt sie als „unbeschichtetes, dickes Papier, das die Karte und den Anstecker perfekt zur Geltung bringt, wenn sie in der Anchor No. 5 Boutique zum Verkauf stehen“ (einem schönen kleinen Laden gegenüber von seinem Studio, der sich auf örtliche handgemachte Waren spezialisiert). Tim fügte hinzu: „Meine Karten zu bestellen ist einfach und ich weiß, dass ich immer Produkte von toller Qualität zu einem tollen Preis bekomme – und gelegentlich ein Stück Kuchen!“

Heben Sie sich von der Menge ab mit quadratischen Luxe-Visitenkarten

 

Rachel Lin

Rachel ist in Kanada ansässig und arbeitet freiberuflich für eine Designagentur. Sie gestaltet super-süße Emaille-Pins und Prints als ein Nebenprojekt. Letztes Jahr nahmen sie und ihre Kollegen an einem 100-tägigen Design-Wettstreit teil und nach dem Event fingen Leute an, Rachel nach Prints von ihren Illustrationen zu fragen. „Ich fühlte mich so  geehrt und war total überrascht, dass jemand meine Arbeiten haben wollte.“ Daraufhin begann sie, auch Pins von ihren Illustrationen zu machen.

Rachel Lin pin on card

Rachel war schon immer an den kreativen Künsten interessiert: „Mit 15 bekam ich von meinem Vater meine erste Kamera und seine Linsensammlung, als wir in Hong Kong waren. Seitdem bin ich stark von Reisen, Natur, und Nostalgie inspiriert.“ Rachel bezieht auch eine Menge Inspiration von den kreativen Leuten, mit denen sie in der Agentur zusammenarbeitet.

Als sie die Karten für ihre Pins gestaltete, wollte sie ein neutrales Design, das sich mit allen ihren Emaille-Pins kombinieren lässt – egal, welche Farbe oder welches Finish sie haben. „Das Spotlack-Finish auf weißen, matten Visitenkarten ist dezent genug, um nicht vom Anstecker abzulenken, gibt ihnen aber zugleich ein bisschen mehr Pfiff. Die Druck- und Papierqualität ist hervorragend und ich liebe den Texturkontrast zwischen dem glänzenden Lack und der weichen Beschaffenheit des Papiers.“

Lassen Sie Ihre Marke glänzen mit Spotlack-Visitenkarten

Bureau of Betterment

Mette Hornung Rankin führt ihr Design- und Illustrationsunternehmen Bureau of Betterment seit sieben Jahren. Sie hatte schon immer eine Leidenschaft für Design – nach Abschluss ihres Druckmanagement-Studiums arbeitete sie sowohl in Designstudios als auch in Brandingagenturen, bevor sie beschloss, sich selbstständig zu machen. Mette liebt große wie kleine Projekte, von Firmenbranding und Verpackung bis Design und Buchillustration.

Mette bezieht ihre Inspiration aus den „kleinsten Details des täglichen Lebens“. Sie schafft gerne „glückliche Mini-Welten, die ein wenig naiv und phantastisch sind, mit einer zugrundeliegenden Erwachsenenperspektive.“ Ihr ‘Love Bird’-Anstecker entstammt einem Nebenprojekt für ein Event der Design Week Portland. „Pin-Macher aus aller Welt stifteten ihre Pins für eine Gruppenausstellung, deren Erlöse  zugunsten der Förderung von Kunsterziehung gingen. Ich hatte als Kind eine Pin-Sammlung – mein ganzer Stolz war ein weißer Einhornkopf mit bunter Mähne. Dieses Design war meine Inspiration und ich wollte ihm ein modernes Update geben.“

Pins on cards

„Meine Karten wurden ursprünglich als Halter für meine Pins designt, aber sie dienen mir auch als alternative Visitenkarten, die ich verteile –  die Leute sind immer ganz überrascht und fragen mich, ob sie sie wirklich behalten dürfen. Ich habe quadratische Visitenkarten mit Relieflack-Finish und abgerundeten Ecken gewählt, weil sie zur Haptik der Pins passen. Der Relieflack auf den weißen Wolken glänzt im Einklang mit der weißen Emaille, und die glänzende schwarze Schrift entspricht der polierten Nickeleinfassung. Die Karten waren für mich eine erschwingliche Art, meine Präsentation zu verbessern und geben mir ein schönes Werbegeschenk.“

Verbessern Sie Ihre Präsentation mit quadratischen Visitenkarten