Por qué tus clientes deberían liderar tu lista de Navidad
Tus fans apoyan a tu empresa durante todo el año, se merecen ser reconocidos. Las Navidades son ideales para hacerles saber que te preocupas por ellos. De hecho, los clientes tienen un 52% más de probabilidades de ser fieles a tu marca tras una experiencia positiva de atención al cliente.
Sabemos que las Navidades son la época más ajetreada del año, cerrar negocios, elaborar informes de fin de año y comprar regalos para todos, desde tu familia hasta tu cartero. Entre tanta gratitud, hay un importante grupo que no puedes pasar por alto, tus clientes. No te preocupes, hay maneras simples pero efectivas de demostrarles que te preocupas por ellos. Descúbrelas.
Destaca con una nota escrita a mano
Puede parecer obvio, pero recibir una nota manuscrita por correo es algo muy especial. Significa que alguien se ha tomado la molestia de comprar una tarjeta, escribir una nota, recordar tu dirección, comprar un sello y caminar hasta el buzón. Toda una proeza, lo que significa que enviar una tarjeta manuscrita te hará destacar.
“Las notas manuscritas tienen casi un 100% de aceptación”
Además de incluirte en el selecto grupo de escritores de cartas, las notas manuscritas también pueden aumentar la retención y satisfacción de tus clientes. Como Matt White, director de ventas de Bond, dijo en una entrevista con Loyalty360, “Hay una razón por la cual, en una era en la que los consumidores se vuelven tan ciegos a los boletines y las ofertas por email como a los anuncios publicitarios, las notas manuscritas tienen casi un 100% de aceptación. La gente todavía quiere una conexión real con el mundo que los rodea y las notas escritas a mano permiten a las empresas crearla”.
Por supuesto, una desventaja de las notas escritas a mano es que no es probable que obtengas una respuesta. Es difícil saber quién ha abierto tu carta y ha hecho más pedidos a tu empresa como resultado. Pero, al fin y al cabo, la Navidad es el momento de dar sin esperar nada a cambio. ¡No tienes nada que perder!, excepto unos minutos de tu tiempo y el precio de un sello.
Crea lealtad hacia tu marca
Las Navidades son un buen momento para reflexionar. Es hora de celebrar el éxito, recapacitar sobre las dificultades y agradecer el compromiso de tus clientes con tu marca a lo largo de todo el año.
Enviar un resumen anual a tus clientes puede recordarles lo valiosa que es tu empresa en sus vidas. Y recibirás puntos extra si les ofreces una tarjeta regalo o un código promocional por ser leales a tu marca. Al fin y al cabo, son los que apoyan tu empresa durante todo el año, ¡así que recompénsales!
Producto, el regalo perfecto
Aprovecha tus emails de fin de año para incluir un avance de todo lo bueno que tienes en oferta para el nuevo año. ¿Tienes nuevos artículos en marcha? ¿Nuevas y excepcionales herramientas? ¡Dalo a conocer a tu audiencia! Después, demuestra tu agradecimiento a aquellos que han mostrado interés pulsando “responder”. ¡Aviso! podrían ser clientes clave para probar el producto más adelante.
Marca un propósito
Por último, un email con el resumen anual es una gran oportunidad para encuestar a tus clientes sobre sus propósitos empresariales para el nuevo año. Si comprendes los objetivos comerciales de tu audiencia en profundidad podrás cambiar tu oferta para atender mejor sus necesidades. Esto hará que tus clientes estén más satisfechos en el futuro y te impedirá crear productos que tus clientes realmente no necesitan o desean. ¡Todos salen ganando!
¿Quieres llevar tus Postales Navideñas al siguiente nivel? Los clientes del Servicio para Empresas de MOO ahora pueden escoger Estampado Oro y Plata para sus Postales. Ponte en contacto con tu Administrador de Cuenta para hacer tu pedido, o rellena el siguiente formulario si estás interesado en los Servicios para Empresas de MOO.
El Servicio para Empresas de MOO
En MOO llevamos más de una década ayudando a la gente a dejar su huella con productos impresos de excelente calidad. Y nuestra oferta de servicios se ha ido ampliando a medida que nuestros clientes han ido creciendo. Por eso, para las empresas con más de 10 empleados, ahora ofrecemos los Servicios para Empresas de MOO. MOO + beneficios. Los Servicios para Empresas de MOO combinan un dedicado servicio de administración de cuenta con una sencilla plataforma de pedidos online y un experto servicio de diseño. Es un servicio completo que otorga a las empresas mayor consistencia y control sobre su marca, ahorrando tiempo, estrés y dinero en el proceso.
Rellena el siguiente formulario y un amable Administrador de Cuenta se pondrá en contacto contigo:
¿Te gustan los Notebooks? Estás en el sitio correcto. Tenemos un diseño para cada estilo.
Sabemos que los Notebooks son una herramienta esencial para cualquier empresario, así que hemos creado una gama superdivertida, superelegante y superfuncional. Tanto si te va el bullet journalling, organizar las notas de tu próxima novela o dibujar y diseñar, tenemos el Notebook perfecto para ti.
¿Siempre en movimiento? ¡No pasa nada!
Te presentamos el Softcover Journal de MOO. Es tu Notebook de viaje para cuando tu agenda está más ajetreada que el metro en hora punta. Sabemos que la vida es frenética a ratos, así que tanto si corres de una reunión a otra como si quieres tomar notas en el tren, el ligero y flexible Softcover Journal viaja contigo a donde quiera que te lleven tus pensamientos.
Delgado y flexible, podrás meterlo en cualquier mochila o bolso sin pensártelo dos veces. Además, está disponible en 6 originales colores diferentes, diseñados para combinar perfectamente con las páginas centrales del Hardcover Notebook. ¡Realmente son la pareja perfecta!
Y por si no fuera ya bastante difícil elegir un color, también podrás elegir entre páginas rayadas, con puntos o lisas. Así que tanto si te gusta escribir, dibujar o eres un espíritu libre, podrás elegir el formato de página que más se ajuste a tu modo de trabajo.
Elige el Softcover Journal perfecto para tu estilo
¿En busca del compañero de escritorio ideal?
No busques más, el Hardcover Notebook ya está aquí. Con 7 elegantes combinaciones de color y una personalidad arrolladora, este Notebook ha sido diseñado para encontrar el equilibrio perfecto entre tu vida profesional y la personal.
Nuestro Notebook original combina materiales premium con un diseño práctico. Está lleno de útiles elementos para ayudarte a organizarte: desde el diseño plano que te ofrece más espacio para escribir en la página al práctico pequeño tarjetero para tus Tarjetas de Visita. Si buscas algo para anirmarte en tus largas reuniones o simplemente quieres un nuevo compañero de escritorio, ¡aquí tienes la solución!
E igual que nuestros otros Notebooks, está creado con precioso papel sueco Munken Kristall: una maravilla. Las páginas están rayadas para hacer que tus listas de la compra y las notas de tu próxima novela tengan el marco que se merecen.
Pero espera, ¡eso no es todo! Las páginas centrales lisas tienen un color diferente y un papel más grueso, una base robusta para tus dibujos, bocetos y grandes ideas. ¡Amor a primera vista!
Pide tu Hardcover Notebook y empieza a organizarte
Elijas el Notebook que elijas, nos hemos asegurado de que será un Notebook que querrás usar. Un hogar para todos tus pensamientos, desde los más prácticos hasta las ideas más locas.
No hay nada mejor que recibir un esperado paquete en el correo, especialmente cuando el embalaje es digno de Instagram.
Estos 3 artistas envían los pedidos de sus clientes en embalajes perfectamente diseñados, ¡y nos encantan! Montones de Adhesivos, además de Postales perfectas que todo el mundo querrá guardar de recuerdo, y todo eso incluso antes de abrir el envoltorio. Inspírate en estos consejos para hacer que tus clientes se sientan como niños la mañana de Navidad, en cualquier época del año.
Laura Mitchell
Laura, residente en Minneapolis, trabaja a tiempo completo en una editorial como diseñadora y directora artística de libros infantiles. Antes de introducirse en el mundo editorial, trabajó en una galería de arte contemporáneo y le encantaba disfrutar de la oportunidad de trabajar con artistas de todo el mundo. Ahora trabaja también de manera autónoma como diseñadora e ilustradora y recientemente ha lanzado su propia tienda online en Etsy, vendiendo sus láminas de inspiración animal y abstractas.
Laura se inspira en gran manera en otros artistas e ilustradores con los que ha trabajado en el pasado. Además, las redes sociales son una fuente excelente de inspiración, Instagram y Pinterest entre sus favoritos: “La amplitud de las obras que puedes encontrar me deja con la boca abierta. Cuando crees que has visto todos los estilos ilustrativos que hay y por haber, una persona nueva aparece en el panorama, completamente única e innovadora.”
Laura ha creado Adhesivos y Tarjetas de Visita de sus obras. Quiso crear “materiales promocionales” que pudiera incluir en los embalajes de sus ventas y pensó que serían la plataforma perfecta para mostrar otros de sus trabajos. Laura sella sus paquetes con un Adhesivo: “Me encanta lo duraderos que son y que tienen el tamaño perfecto para incluir una pequeña ilustración y mi página web. Mis clientes los adoran y siempre comentan que los Adhesivos le dan el toque perfecto al embalaje. ¿A quién no le gusta un Adhesivo mono?”
Crea tus propios Adhesivos con tu marca
Holly Young
Holly es una artista abstracta, residente en Ontario, Canadá. Siempre ha sido una persona creativa y artística. De pequeña le encantaba dibujar casas y redecorar su dormitorio. Tras licenciarse en Bellas Artes en la Universidad de Brock, Holly centró sus estudios en la decoración de interiores. Actualmente, Holly trabaja desde su estudio en casa, lo que le permite pintar en cualquier momento del día además de “rellenar su taza de té tan a menudo como sea necesario.”
A Holly le apasionan las tiendas y la decoración vintage, el diseño mid-century. Le encanta “explorar la ciudad, hojear libros y revistas de diseño y descubrir nuevas combinaciones de color.” Sus pinturas se inspiran en su entorno diario y a menudo son completamente espontáneas. Su trabajo “se caracteriza predominantemente por la textura y una sensación de movimiento” y le fascina “la estética y explorar la interacción entre la forma, el espacio y el color.”
Holly ha diseñado Tarjetas de Visita y Postales. Quería crear un “recuerdo personalizado” que acompañara a los pedidos de sus clientes: “añadir una Postal a cada pedido es una manera supersencilla de darle un toque de color a mis embalajes y escribir una nota de agradecimiento. Además, son perfectas para exponer o enmarcar. Las tarjetas tienen una calidad increíble. Son robustas y gruesas y la representación del color del cuadro original es realmente precisa. ¡Estoy deseando que se me acaben para poder imprimir más diseños!”
Sorprende a tus clientes con Postales personalizadas
Art by Megan
Megan es la artista titular y propietaria de Art by Megan, una pintora abstracta e ilustradora de Brooklyn, NY. Megan estudió arte en la universidad pero dudaba si debía desarrollar su carrera profesional como artista a tiempo completo al acabar sus estudios. Tras graduarse, Megan decidió dedicarse a otra de sus pasiones, los idiomas, y entregó su tiempo y energía a enseñar español y arte. Tras el paso del tiempo, su “afición” a la pintura se convirtió algo en lo que invertía tiempo diariamente así que hace 2 años, Megan dio el salto y decidió hacerlo a tiempo completo.
Las obras de Megan reflejan una “actitud de experimentación y curiosidad sobre la belleza creada a partir de la transparencia y la superposición de ideas.” Se inspira en paisajes de mar, puestas de sol, colores llamativos en la naturaleza y las siluetas creadas en la luz u oscuridad extrema. A Megan le encanta coleccionar recuerdos (una escena de playa, bonitas flores en un bolso en el metro o un simple paseo por la naturaleza) y convertirlas en pinturas.
Ha creado Adhesivos para “alegrar” sus embalajes, “añadir un toque de color” a sus envoltorios creados con papel y cordón artesanal. Además de dejar un Adhesivo en cada paquete, a Megan le encanta enviar una Postal de agradecimiento a cada uno de sus clientes. También ha creado Tarjetas de Visita: “la gente se vuelve loca cuando ven mis tarjetas y se pelean por el cuadro que más les gusta. ¡Alguien incluso me preguntó si las Tarjetas de Visita estaban a la venta! Son perfectas para romper el hielo y crean una marca reconocida y cohesionada. Es realmente divertido sorprender a mis clientes con algo especial y las Tarjetas de Visita, Postales y Adhesivos son la mejor manera.”
Alegra tus embalajes con Adhesivos
La artista, ilustradora, autora y profesora de arte Emma Block es una de las primeras artistas con las que colaboramos. 10 años más tarde, nos reunimos con ella para descubrir qué tal va su carrera y por qué a veces es mejor desconectar de Instagram…
El talento natural de Emma con las acuarelas le viene de familia. Su precioso y luminoso estudio en casa está lleno de obras de sus seres queridos: una de su marido, músico de jazz y otra de su abuelo, además de sus propias alegres y delicadas pinturas.
La relación de Emma con MOO nació al principio de su carrera. Fue una de las primeras artistas con las que colaboramos: diseñó un paquete de MiniCards con sus ilustraciones. Ahora, 10 años más tarde, nos reencontramos en su casa en Londres para conocer cómo creó su nicho de mercado para incluir ilustración, libros, eventos en directo y talleres de pintura.
Empezaste tu carrera en el mundo de la ilustración en internet. ¿Cómo encontraste tu público?
Me metí en la ilustración cuando aún estaba en el colegio. Acababa de empezar bachiller. Estuve bastante enferma de adolescente y me perdí 3 años de instituto por lo que tener un blog y una presencia online era una manera fantástica para poder hablar con gente. De hecho, ¡era mi única manera de hablar con gente! No importaba que estuviera enferma, podía publicar en mi blog desde el dormitorio. Y fue genial conectar con gente de todo el mundo a través de mis obras. Es fantástico porque gente que leía mi blog hace 10 años aún me sigue y compra láminas de vez en cuando.
Empecé con los típicos desafíos semanales, como viernes de Ilustración, con un tema diferente cada semana. Me animó increíblemente a seguir creando.
¿Cómo crees que el mundo de la ilustración ha cambiado desde entonces?
Estos desafíos eran estupendos puesto que me ofrecían un tema para interpretar. Mis primeras obras eran más experimentales, posiblemente porque aún no había encontrado mi estilo. Tuve tutores geniales en el colegio que me animaron a seguir publicando en mi blog, me recomendaron iniciarme en Twitter y me ayudaron a explorar y ampliar los límites de mi trabajo. En ese momento estaba imprimiendo en tela y creando modelos en 3D.
Actualmente, la ilustración es mucho más visible como disciplina y mucha más gente quiere dedicarse a ello. Hay grandes oportunidades para ilustradores que no existían antes. Cuando te gradúas, piensas en dedicarte a los libros, tarjetas de felicitación, revistas… pero hoy en día existen muchas posibilidades en el mundo de la ilustración en directo y embalajes, además de ilustración a gran escala como en ventanas y muros.
¿Cómo se te ocurrió impartir talleres?
Es algo bastante nuevo que ha surgido en los últimos años. No creo que hubiera tenido bastante seguridad en mí misma para dedicarme a esto cuando empecé, pero ha sido fantástico. Me encanta enseñar. Y disfruto mucho de la ilustración en directo. Es gracioso, me gusta trabajar desde casa por la tranquilidad que me ofrece pero me distraigo muy fácilmente. Suelo tener música o podcasts de fondo y si se me ocurre algo tengo que pausarlo para poder desarrollar la idea. ¡De verdad me distraigo enseguida!
Pero en el caso de talleres o de ilustración en vivo, me concentro profundamente. Es muy intenso; estás pintando retratos de gente delante de ti en unos 10 minutos, y tienes a gente mirándote. Normalmente trabajas de manera frenética durante 2 o 3 horas.
¿Para qué tipo de eventos realizas ilustración en directo?
Me invitan a realizar ilustración en directo en acontecimientos como ruedas de prensa, eventos de blogueros, eventos promocionales… Acabo de recibir la confirmación de que realizaré ilustración en directo en el departamento infantil de Harrods, que seguro que será monísimo. Es bastante variado. Cuando la gente asiste y ven lo popular que es, lo entienden. E Instagram es enorme. También recibo muchos encargos a través de Instagram.
¿Cómo encuentras el equilibrio entre tu trabajo literario y los talleres?
Normalmente todo se centra alrededor de los encargos de ilustración, que es la base de mi actividad. Me gusta estar ocupada en actividades variadas. Intento no celebrar más de 4 talleres al mes, gestiono mi tienda online y realizo ilustración en vivo ocasionalmente. Simplemente miro el calendario y me organizo para abarcar lo que pueda.
Pero sí necesito encontrar el equilibrio entre estar en casa en el estudio y realizar actividades externas. Si no salgo del estudio en toda la semana, no es bueno, pero si tengo eventos externos cada día tampoco dispongo de tiempo para dibujar.
¿Qué te inspira?
Me parece que es importante ver qué se está creando en la industria del arte. Instagram es una espada de doble filo, especialmente si eres nuevo en el mundo de la ilustración, porque encontrarás obras realmente preciosas y esto puede desanimarte un poco. Pensarás que ya está todo hecho y no hay manera de innovar. Por eso me encanta la comunidad y conectar con otros ilustradores pero para inspirarme para crear obras nuevas, es mejor viajar, ir a museos y galerías y salir y dar una vuelta por Londres. Esto es lo que inspira mi trabajo. En Instagram recojo ideas de colores. Una foto o ilustración con esquemas de colores que me gustaría probar.
¿Tienes algún consejo para todos aquellos nuevos en la industria?
Que recuerden siempre que la gente que comparte su trabajo en Instagram lleva mucho tiempo dedicándose a esto. Yo ya llevo 10 años… Se trata de practicar mucho, dibujar mucho, compartir tu trabajo mucho. Lleva tiempo conseguir arrancar, encontrar clientes y obtener los trabajos que estás buscando. Pero no te des por vencido y sigue intentándolo.
Es gracioso porque toda la gente cuyo trabajo admiraba cuando estaba empezando en este mundo, trabajo que imprimía y pegaba en mis cuadernos como inspiración, ahora son mis colegas de profesión, lo cual es muy raro pero muy agradable.
También has trabajado como influencer en algunas marcas. ¿Cómo ocurrió?
He trabajado con Polaroid y P&O en campañas además de ilustraciones. P&O fue realmente agradable; invitaron a la gente a subir fotos de sus vacaciones durante 2 semanas. A continuación eligieron un ganador y yo dibujé una ilustración de su foto de vacaciones para compartir en Instagram. Me encantó formar parte de esta campaña. Un precioso uso de las redes sociales y de incorporar la ilustración para que fuera una parte integral.
También he impartido talleres para marcas. Hace poco realicé uno para Oasis en el Zoo de Londres para una colaboración. Ese día, el equipo de Oasis llegó un poco tarde así que tuve la oportunidad de pasar un rato con los cuidadores y ayudarles a alimentar a los hipopótamos pigmeo.
Tienes un estudio precioso. ¿Tienes algún consejo para trabajar desde casa?
¡Intento que esté todo ordenado! Mi marido también trabaja desde casa, es músico de jazz y tiene su propia habitación llena de guitarras y bajos y cosas en la que se encierra para trabajar. Es importante conocerte a ti mismo y saber cómo trabajas mejor. Conozco a mucha gente que trabaja en su estudio y les funciona pero yo sé como soy. Me encanta hablar y me distraigo muy rápido así que no conseguiría trabajar en absoluto en un estudio.
Me gusta la tranquilidad y estar en completo control del espacio. Se trata de saber cómo me gusta trabajar. Planeo descansos para salir a la Oficina de Correos o tomarme un café. Tengo un horario flexible porque el de mi marido es bastante irregular. Llega a casa de trabajar a medianoche o a la 1 de la madrugada por lo que normalmente pasamos las mañanas juntos y me dedico a trabajar después de comer hasta tarde.
También imparto clases o trabajo en eventos los fines de semana a menudo y en esos casos intento tomarme el lunes libre. He aprendido la importancia de tomarme un descanso.
¿Para qué usas tus Tarjetas de Visita de MOO actualmente?
Me encanta MOO porque soluciona el dilema que ocurre cuando conoces a gente nueva, comentas que eres ilustrador e inmediatamente preguntan “¿y qué ilustras?” Es muy difícil de describir. Si digo “esto es lo que ilustro” y les doy una tarjeta de visita, es mucho más fácil. Es como llevar un miniportafolio.
¿Qué planes tienes próximamente?
Acabo de finalizar mi libro sobre cómo pintar con acuarelas, un proyecto de ensueño. Tuve la idea el verano pasado al no haber todavía en el mercado un colorido libro de acuarelas moderno. Así que me puse en contacto con editores y conseguí un contrato a principios de año. He trabajado en él durante el verano, un proyecto precioso que saldrá en venta en agosto de 2018.
Preciosas tipografías y fantásticas Tarjetas de Visita que forman la pareja perfecta.
Tres de nuestros maravillosos clientes han compartido sus fabulosos diseños y la inspiración que los ha motivado. No te pierdas el increíble Luxe que rebosa calidad, Cotton que deja a la gente con ganas de más y Reserva Brillo con Relieve que llama la atención al instante. Estos diseños harán que te entren ganas de crear nuevas tarjetas. Eso sí, cuando deje de caerte la baba.
Wit And Co.
Whitney Anderson es una diseñadora gráfica de Milwaukee, MI, especializada en rotulación y tipografía. Whitney lanzó Wit And Co. en 2016 como su válvula de escape creativa, un lugar para albergar sus creaciones personales. A Whitney siempre le han encantado los productos de papelería y ahora diseña sus propias tarjetas de felicitación, láminas, cuadernos, pines esmaltados y bandanas.
Gran parte de la inspiración le viene a Whitney de tiendas de antigüedades; le encanta observar la tipografía y las ilustraciones de antiguos embalajes, anuncios y especialmente, fosforeras: “existen temas recurrentes en algunas de mis obras relacionados con las cerillas y sus cajas. Siempre me ha atraído su aspecto y tengo una colección enorme que me inspira.”
El amor de Whitney por las cajas de fósforos también se ve en los diseños de sus Tarjetas de Visita. Quiso crear algo divertido que la gente quisiera conservar, además de mostrar su talento y sus obras: “para crear la ilustración me inspiré en una fosforera (por supuesto), pero en lugar de llenarla con cerillas, la llené de lápices, una de mis herramientas preferidas. El papel Luxe rebosa calidad. Me encanta su grosor y textura, ¡es la perfecta primera impresión! Mis tarjetas incluyen toda la información necesaria y pude imprimir diversos diseños en la cara frontal, lo cual es fantástico porque no sería capaz de decidirme por uno solo. ¡No podría estar más satisfecha con el resultado final!
Causa una fantástica primera impresión con Luxe
DesignerMike
Michael Lopez, alias DesignerMike, es un diseñador gráfico y artista calígrafo residente en Toronto. Mike ayuda a la gente en proceso de expansión de sus negocios a crear identidades visuales “elegantes, diferentes y suficientemente versátiles para crecer a su ritmo.” Mike también se especializa en rotulación a mano y dirección artística para marketing de diseño de marca, anuncios, carteles, embalajes, etiquetas, diseño textil, publicaciones impresas y contenido online. Antes de convertirse en diseñador, Mike trabajó en una editorial internacional de cómics, aprendiendo a manejar a nivel avanzado técnicas de Photoshop e Illustrator de la mano de algunos de los artistas especializados en color digital e ilustradores de cómics.
La inspiración de Mike le viene de los momentos cotidianos: “cada vez que voy a algún sitio, siempre me fijo en estilos interesantes y formas de rótulos, gráficos y tipografías.” De vuelta a su estudio, a Mike le gusta rodearse de “arte especializado y libros de diseño de referencia, buen café y música relajante.” A lo largo de los años, Mike ha descubierto que la mejor manera de inspirarse es “seguir creando” y cuando se queda en blanco, vuelve a “practicar habilidades básicas, como escribir el alfabeto, dominar una técnica nueva o experimentar medios y estilos nuevos.”
Cuando diseñó sus tarjetas, Mike quiso crear algo “fácil de compartir” pero que mostrara su “estilo de caligrafía personal”. Sabía que quería incluir un signo & puesto que es su “ligadura favorita” y representa su enfoque al diseño: “para apreciar y considerar cómo funcionan los diferentes elementos tanto por sí solos como en conjunto.” Mike ha impreso sus diseños en Cotton. Quería una tarjetas “resistentes y con una textura natural” y “le encantó el hecho de que el papel esté hecho a partir de camisetas recicladas.” También ha añadido que “la gente suele coger una tarjeta, la miran, la tocan, le dan la vuelta, y preguntan si pueden coger otra.”
Deslumbra a tus clientes con Cotton
Magenta&Green
Tras graduarse en sus estudios de diseño gráfico, Jo Drayton, residente en Toronto, trabajó en diversos estudios y agencias con clientes dedicados tanto al ámbito digital como a la publicación impresa: desde desarrollo de páginas web a editoriales de revistas, Jo probó un poco de todo. Con el tiempo, empezó a centrarse en el puesto de gestora de proyectos y administradora de cuentas, pero ansiaba más tiempo de calidad para diseñar. Ahora gestiona su propio estudio de diseño y asesoría, Magenta&Green, lo cual le permite centrarse en su amor por la tipografía y la impresión. Jo trabaja con caligrafía, impresión offset, murales, impresión tipográfica, pintura de rótulos de esmalte y embalajes.
Jo deja su inspiración en cualquier parte, las paredes de su oficina, su bolso, su iPhone… “Suelo recoger todo lo que me llama la atención, desde posavasos a embalajes pasando por láminas artísticas y menús de restaurante. Por suerte, últimamente he empezado a hacer fotos de todas las cosas geniales que veo para evitar un poco el desorden.” Cuando encuentra inspiración para un proyecto específico, Jo empieza por “revisar todo lo que tiene en sus montones de inspiración para encontrar artículos clave. Puede ser cualquier cosa, una muestra de papel o de termograbado, un rótulo que haya visto en un viaje o un boli que haya encontrado en una galería de arte.”
En sus trabajos para publicación, lo primero que se pregunta es “¿qué te hará sentir? Estamos tan centrados en el mundo digital que a veces nos olvidamos que queremos que nuestro trabajo haga experimentar cosas al público.” Las Tarjetas de Visita son una parte crucial de la marca de Jo: “la gente aún me pide tarjetas. No hay nada como poder entregar algo físico que te represente a ti y a tu trabajo y ver un pequeño gesto de admiración en el receptor. Como diseñadora, quiero que la gente me confíe sus marcas, así que mis tarjetas me tienen que representar. El acabado Soft Touch me ofrece la textura perfecta y la Reserva Brillo con Relieve atrae las miradas a los elementos distintivos. La gente lo frota, rota la tarjeta para que le dé la luz. Tengo clientes que aunque no necesiten una tarjeta, la cogen para guardársela (o dársela a algún amigo con suerte).
Haz que tu marca reluzca con las Tarjetas de Visita con Reserva Brillo con Relieve