5 règles de design pour votre entreprise

Dessinateur industriel. Inventeur. Il résout tous les problèmes. Sebastian Conran a passé des décennies à créer des produits appréciés. Il conseille également les entreprises et les institutions sur l’adoption d’un état d’esprit plus fort en matière de design et sur une utilisation plus efficace du design pour créer des produits à succès.

Dans notre dernière interview MOO Meets, Sebastian s’est assis avec nous pour discuter de ce qu’implique un design qui a du sens, de pourquoi un bon design ne suffit pas, et de comment adopter un esprit créatif permet d’aller bien au-delà des questions d’esthétique.

Voici les cinq règles clés selon Conran.

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1. Un bon design part d’une bonne collaboration

Contrairement à d’autres domaines en design, le design industriel n’est pas une mission solitaire. Pour Sebastian, une bonne conception est le fruit d’une collaboration et d’une implication collective dans l’élaboration du cahier des charges, et pas seulement dans son application. « Les responsables marketing, les designers créatifs, les personnes qui vont le tester, les personnes qui vont devoir le fabriquer et les personnes qui vont le vendre. Il faut que toutes ces personnes soient réunies dans la même pièce, dès le début du projet », explique Conran.

Pourquoi ? Être sur la même longueur d’ondes, se concerter dès le départ permet d’élaborer le bon cahier des charges, mais aussi de s’assurer que tout le monde travaille à la résolution du même problème.

2. Le design, toujours avec le client à l’esprit

Sebastian fait la distinction entre l’expérience utilisateur et l’expérience client.”L’expérience client est tout aussi importante que l’expérience utilisateur. Si les clients n’achètent pas votre produit, ils ne pourront pas l’utiliser”. Vous pouvez concevoir le plus bel objet du monde, mais s’il est difficile à décrire, à vendre, ou s’il ne répond pas à un besoin réel, il n’aura probablement jamais de succès.

Sebastian fait la distinction entre l’expérience utilisateur et l’expérience client. « L’expérience client est tout aussi importante que l’expérience utilisateur. Si les clients n’achètent pas votre produit, ils ne pourront pas l’utiliser ». Vous aurez beau concevoir le plus bel objet du monde, s’il est difficile à décrire, à vendre, ou s’il ne répond pas à un besoin réel, il n’aura probablement jamais de succès.

« Je pense toujours à ce que sera l’argument de vente, sur la page web, en rayon, à la façon dont les gens vont l’évaluer, s’il sera facile de le décrire ».

Et bien sûr, les caractéristiques sont importantes, mais seulement si elles se traduisent par des avantages. « Nous intégrons de nombreuses fonctionnalités, mais il faut se concentrer sur les avantages, car les fonctionnalités qui n’apportent pas d’avantages sont un véritable gaspillage de ressources. »

Concevoir pour la désirabilité, pas seulement la facilité d’utilisation. Pensez comme votre client : Quel problème le produit résout le produit ? Est-il facile à expliquer ? Pourquoi choisir cette solution plutôt qu’une autre ?omer: What problem does it solve? How easy is it to explain? Why would they choose it over everything else?

3. Des designs qui finissent sur eBay, pas dans les décharges

Sebastian est convaincu qu’un bon design n’est pas juste un design qui fonctionne, mais un design qui dure. Physiquement, mais aussi émotionnellement. 

Il se souvient qu’au début de sa carrière, au lieu d’envoyer des cartes de Noël traditionnelles, il a créé de petites boules de vœux en étain. Elles étaient faites à la main, simples (et bon marché, puisqu’elles coûtaient environ 30 centimes), et il les envoyait à ses clients et à ses amis pour les fêtes. « Une année, j’en ai envoyé un millier. Une dizaine d’années plus tard, je me trouvais dans un marché aux puces de Brooklyn, et l’une de ces boules de vœux se vendait 14 dollars ».

C’est un exemple parfait de conception durable sur le plan émotionnel. Un geste attentionné au départ est devenu un objet suffisamment précieux pour être conservé ou revendu. (On ne dit pas qu’il faut renoncer aux cartes de vœux, celles de MOO sont aussi de vrais objets de collection).

Ce type de réflexion remet en question la nature jetable de tant de produits modernes. L’objectif n’est pas seulement de réduire nos déchets. Il s’agit de concevoir des produits que les gens veulent conserver, parce qu’ils ont un sens, parce qu’ils sont utiles ou tout simplement trop beaux pour être jetés.

4. L’échelle détermine le design

« Je ne concevrais pas le même bol de céréales pour IKEA et pour le Conran Shop », dit Conran. La conception à grande échelle change tout, depuis les matériaux et le coût jusqu’à la technique de production et même l’histoire de la marque. Si un produit fonctionne à l’échelle artisanale, il ne sera pas toujours adapté à l’échelle industrielle, et vice versa. Veillez donc à ce que vos décisions en matière de design correspondent à votre entreprise.
Le point de vue de Sebastian est clair : vos choix de conception doivent correspondre à votre business model.

Trop souvent, les designers pensent à court terme et créent quelque chose qui fonctionne pour une pièce unique ou un prototype, sans se préoccuper de la manière dont cela fonctionnera ou de la durabilité et de la rentabilité de la fabrication en grande quantité.

Une bonne conception tient compte du contexte. Il ne s’agit pas seulement de forme ou de fonction, mais aussi d’adaptation.

5. Le design, votre arme secrète

Designers create value, and value drives trade. 

Les designers créent de la valeur, et la valeur stimule le commerce.

Le design n’est pas qu’une question d’esthétique, il s’agit de résoudre des problèmes complexes, de construire de meilleurs systèmes et de fabriquer des produits que les gens veulent. Conran évoque une citation de Steve Jobs qui résume parfaitement cette idée : « Concevoir un produit, c’est comme faire un puzzle de 5 000 pièces dans sa tête ». Lorsque vous concevez un produit, qu’il s’agisse d’une montre ou d’une voiture, vous devez tenir compte à la fois de sa forme, de sa fonction, de son coût, de sa fabrication, de sa facilité d’utilisation, de sa durabilité, de son marketing et de l’émotion qu’il suscite chez la personne qui l’utilise.

« Plus les objets que vous concevez sont complexes, plus il vous faut être dans cet état d’esprit. Il vous permet de résoudre les problèmes, quels qu’ils soient. »

En d’autres termes, la conception n’est pas l’apanage du service de design. C’est une façon de penser qui peut transformer tous les aspects d’une entreprise. Bien utilisé, le design devient l’outil le plus puissant et aussi le plus flexible de l’entreprise.

Sebastian estime que c’est la raison pour laquelle les designers produit ont une valeur unique : leur travail se situe à la croisée de la logique et de l’émotion. « Les designers graphique se concentre vraiment sur l’engagement émotionnel, tandis que les ingénieurs se concentre uniquement sur la fonction. Mais les designers produit doivent marier les deux aspects de la conception : l’aspect rationnel que l’on retrouve dans l’ingénierie et l’engagement émotionnel que l’on retrouve dans le graphisme ou le design de mode. »wo aspects of design: the rational aspect you see in engineering and the emotional engagement you find in graphic or fashion design.”

Qualités des bons designers (dont les entreprises ont besoin)

• La pensée systémique : Les designers font un zoom arrière pour voir comment tout est connecté, ce qui est crucial pour résoudre les grands défis commerciaux complexes.

• L’empathie : les designers doivent être capables de penser comme l’utilisateur et le client. Ils créent des produits que les gens aimeraient avoir.

• La capacité à résoudre les problèmes de manière créative : les designers trouvent des solutions créatives, souvent dans des conditions de temps, de budget ou de ressources limités.

• Une collaboration transversale : Une conception de qualité ne se fait pas en vase clos. Les designers rassemblent au sein des équipes.

• Entre logique et émotions : Les designers combinent l’aspect rationnel des ingénieurs à la mobilisation des émotions à laquelle font appel la mode ou le graphisme.

IEn résumé, le design est un outil commercial. Un état d’esprit qui peut et doit être utilisé au-delà du service de design. Du développement de produits au service clientèle, en passant par le marketing et la fabrication, penser design, c’est résoudre les problèmes en faisant preuve de créativité, de clarté et de détermination.

Bien utilisé, le design devient l’outil le plus puissant et le plus flexible de votre entreprise.

Président de Conran and Partners, Sebastian est un designer reconnu pour son approche réfléchie du développement de produits et de marques. Il guide l’orientation stratégique du cabinet et bouscule les codes du secteur pour que la conception reste centrée sur l’utilisateur final.

Il s’intéresse particulièrement aux technologies émergentes et au design pour les personnes âgées. Il siège à plusieurs conseils d’administration, est jury de prix internationaux et contribue à enseigner le design. Il est également président de la Conran Foundation, administrateur fondateur du Design Museum et ambassadeur d’ACID.